Uma vez por ano, durante a madrugada do sábado para o domingo de páscoa na semana semana santa, os ruas da cidade histórica de Ouro Preto são enfeitadas entre os quatro quilômetros entre a Matriz Nossa Senhora do Pilar e o Santuário de Nossa Senhora da Conceição em que a procissão que marca o domingo percorre. As fachadas das casas ainda são enfeitadas com toalhas coloridas e decoradas para a ocasião. Essas tradições começaram no século XVIII, apesar de sofrerem um decaimento ate o ano de 1963 quando essas voltaram a agitar a cidade. As celebrações atraem turistas do mundo inteiro que contribuem para as festividades.

    Mais do que uma manifestação cultural, a criação dos tapetes é um forte exemplo de apropriação do espaço público pela população. Além disso, demonstra como a interação entre as pessoas ainda é importante para o espaço da cidade. 

   No livro "Lições de Arquitetura" o autor ,Hermam Hertzberger, destaca que um dos papeis da arquitetura e urbanismo é permitir que os espaços públicos sejam utilizados pela população de acordo com as suas necessidades. Ouro Preto, no entanto, não foi construída com um planejamento urbano como referência e a maioria das construções não tiveram a participação de um arquiteto. Mais do que questões técnicas, o relevo da cidade não é convidativo para esse tipo de evento, já que possui muitas inclinações ingrimes. De noite, ainda, a cidade é coberta por uma bruma fria.

    As casas, Igrejas, museus e prédios do antigo governo são todos do estilo barroco e pouco convidativos. As ruas são estreitas e os passeios também. Além disso, a história da cidade transmite um ambiente pesado. Com tudo isso a cidade não seria convidativa para ocupação de seus espaços, no entanto, em datas festivas como a semana santa as ruas ganham uma nova atmosfera que fervilha e aconchega manifestações populares. 

    Os moradores, todavia, formam uma comunidade unida e ativa principalmente nas questões que tangem o patrimônio cultural e histórico da cidade. Essa população é orgulhosa de sua cidade e a suas tradições. Essa união pode ser fruto da proximidade das casas históricas que, por vontade ou não dos moradores, foram construídas uma colada na outra e as fachadas principais das residencias são a própria divisória entre a rua e o espaço privado. Isso faz com que conversas sejam ouvidas facilmente e que pessoas facilmente observas.

    Seja qual for o motivo dessa união entre a população, é certo que a cidade torna-se atraente para turistas em épocas festivas devido às ações dessa. A criação dos tapetes nas ruas da cidade durante a semana santa, demostra como um grupo de pessoas se apropria do espaço publico e o transforma, dando novo significado a suas vias e renovando a atmosfera da cidade. 

Verônica Horta Christófaro, 29 de março de 2016, Belo Horizonte. 

    As imagens a seguir são croquis da escola. O primeiro representa a escada do segundo para o terceiro andar com um ponto de fuga, o seguinte refere-se ao espaço no segundo andar acima da entrada da escola com dois pontos de fuga. O terceiro também possui dois pontos de fuga, porém foi feito a partir da observação da fachada do prédio. O último, por sua vez, representa a fachada da construção só que com um ponto de fuga.

    O desenvolver da aula do dia 17 deste mês, apesar da pré orientação dos professores, foi um acaso. Ninguém poderia prever nem especular os objetos trazidos pelos alunos. Também não seria possível adivinhar a lógica escolhida por eles para selecionarem-os, todavia todos esses acasos couberam e criaram o programa da aula. 

   Levei um nose clip, pois representa o nado sincronizado. Me identifico com esse esporte devido a força e o esforço que são necessários para executar os movimentos, bem como a delicadeza e flexibilidade. Escolhi esse objeto também porque o ideal buscado no nado é a beleza mesmo quando isso implicada chegar ao limite da capacidade aeróbica. Vivo e sou ,então, um paradoxo. Busco a beleza do ócio grego, mas trabalho a exaustão. Isso seria um absurdo, um ponto fora da reta, nas lógicas  finalística e casual, porém, na programática, é mais um acaso necessário. 

    Ainda me liguei a um cadeado fechado, mas que pode ser aberto, uma vez que sou uma pessoa fechada com a maioria daqueles que me relaciono, só que, ao mesmo tempo, posso me abrir. Liguei-me também a uma miniatura da Torre Eiffel, que representaria minha ambição de viajar. Os dois são eventos imprevisíveis e aleatórios a exemplo de todas as outras ligações da mesa de objetos. 

    Os acasos fizeram parte da dinâmica da aula e, mais do que isso, foram necessários para que ela acontecesse. O nada acabou sendo objeto, o que não é apenas impossível mas um grande absurdo. Essa é a programática de Vilém Flusser vivenciada em uma aula, lógica em que nada é propriamente absurdo, já que ele, e os acasos, são indispensável.



Verônica Horta Christófaro, 20 de março de 2016, Belo Horizonte. 

    As fotos acima representam o processo de criação do primeiro croqui que representa o meu objeto pequeno do museu: o azulejo português. A primeira etapa ( 1° foto) foi desenhada no museu. As outras duas fotos foram um detalhamento feito em casa a partir da foto do local real. Abaixo, esta a foto da perspectiva observada.

    Esses outros dois desenhos, representam um objeto médio escolhido por mim do museu: uma gramínea localizada no jardim da frente. Esse croqui não foi feito no local, ele eh fruto da minha lembrança do que ocorreu no dia. A terceira imagem corresponde a visão real dessa parte do jardim. 

  

    A próxima serie de desenhos representam a entrada do museu de arte da Pampulha e a minha maior perspectiva escolhida. Apenas o primeiro desenho foi feito no local, já que o outro eh um complemento realizado em casa. Há também uma foto do local real tirada na perspectiva retratada no croqui.

  

Verônica Horta Christófaro, 16 de março de 2016, Belo Horizonte.

    Diferente de outros animais, as comunidades humanas são capazes de ocupar, com exito, os mais diferentes espaços geográficos. isso se deve ao fato do homem ser hábil a criar elementos de favorecem as mais extremas adaptação, e não ser completamente dependente do suas características evolutivo biológicas. Assim, o ser humano confecciona roupas as quais os protegem do frio, e constroem abrigos que os mantem a salvo de animais.

    O vestuário e a arquitetura parecem, porém, solucionar os mesmos problemas, pois são ferramentas de adaptação ao ambiente. Levantou então, o professor Cabral, a seguinte questão: " Por que a humanidade necessitou criar a arquitetura se as peças de vestuário já supriam as demandas praticas do homem primitivo?" 

    Penso que ela foi criada por dois motivos os quais simples roupas não foram capazes de solucionar. O primeiro seria a necessidade do homem de pertencer a um lugar. O vestuário é essencialmente móvel e menos durável, por isso não cumpre tal anseio. Uma moradia, por outro lado é primordialmente fixa, e cria um ambiente único e novo, que reflete aquilo de  mais importante na vida do homem. Seja pinturas que aludem o ritual de caça, ou portas retratos com fotos de entes queridos. 

    O outro motivo, talvez o mais notável, seria a busca das sociedades humanas de impor e demonstrar poder perante outros agrupamentos humanos e à natureza. As vestes podem até representar hierarquia e superioridade, mas nem um outro elemento cumpre esse papel melhor que a arquitetura. Uma prova disso é que até hoje temos ciência do poder de civilizações que já não mais existem devido aos seus monumentos. Não é necessário ter conhecimento histórico para concluir que a sociedade que criou as piramides e a esfinge no Egito foi grandiosa.



Verônica Horta Christòfaro, 13 de março de 2016, Belo Horizonte. 

     O texto "Animação Cultural" por Vilém Flusser, discute o caminho de uma revolução liderada por objetos, que visa superar os valores humanos, já que estes seriam meramente subalternos àqueles. De fato, ao considerar a origem mitológica ocidental da criação do homem (que foi praticamente incontestável ate poucos séculos atrás) a humanidade em si não passa de uma série de bonecos de cerâmica animados que procura firmar-se superior à natureza e aos animais. 

    Com esse objetivo, a sociedade ocidental cria e cultua objetos a milênios. O texto propõe uma revolução, no entanto, julgando a forma como o ser humano é dependente dos objetos e ferramentas, esse processo não sofreria resistência considerável, já que, a cada dia, os valores humanos são perdidos, de forma deliberada, para adorar tais criações. 

    Os humanos, todavia, parecem não estar a par das implicações  de tal adoração, salvo algumas obras de ficção científica. "Tempos Modernos", "Blade Runner", "Exterminador do Futuro", "O Homem Bicentenário", "AI Inteligência Artificial", "Eu Robô", "Ex_Machina"... São exemplos que mostram realidades distópicas originadas por essa pratica, mas que são vistas, em geral, como impossíveis. 

    A alienação humana acerca das consequências da extrema dependência para com as ferramentas e os objetos na nossa vida, parecem derivar da crença dos humanos terem sido feitos a "imagem e semelhança" do seu criador. Agora, seriam os homens os "todos poderosos", e suas criações estariam sujeitas a suas vontades. Nessa linha de pensamento, os objetos nunca poderiam se tornar superiores a raça humana, mesmo quando essas criações  norteiam a vida em sociedade. 

   Se a sociedade ocidental acredita, porém, ser similar ao seu criador, ela deveria reconhecer que tudo que falta para que os objetos inanimados criem vida seria o próprio "sopro". Assim, os objetos  fariam  sua revolução. Dessa forma, os filmes distópicos não seriam mais impossíveis.



Verônica Horta Christófaro, 12 de março de 2016, Belo Horizonte.